ФО Фотообзор / Фотографы
Василий Чишко. Фотограф Павел Алексеев
Я зарегистрировался на сайте ФотоЦентра осенью 2024 г. Плюс-минус тогда впервые увидел фотографии Павла. К тому времени «подобное» творчество меня уже интересовало. С тех пор слежу внимательно.
Любимых фотографов как таковых у меня нет, но отобрать пару десятков «лучших из лучших» было трудно, потому что их гораздо больше.
Думаю, что этот жанр толком не сформировался. Я не видел детального описания его сути. Если вообще это возможно. Даже название еще толком не определено. Разброд и шатание. Пока придерживаюсь концепции, предложенной основоположником А.А.Слюсаревым и поддерживаемой его последователями, — Метафизическая Фотография. Почему нет.
В такой фотографии не может быть никакой постановки. В этом суть. Увидел-снял. Может, иногда приходится передвинуться и найти лучшую точку съемки или дождаться какого-либо передвижения объекта, но в целом это «всегда будь готов» и «смотри в оба».
Фотограф пишет светом. Свет, конечно же, важен везде и всегда. Однако при такой съемке свет не совсем подвластен фотографу. Фонарь не передвинешь. Снимаем, что имеем. И в этом тоже некий азарт — увидеть и снять красивый свет, объект в красивом свете и пр.
В тех работах Павла, которые я видел за эти полтора года, «главным героем» на снимках для меня была и есть, если одним словом, то «геометрия». Поменяй цвета на другие, и ничего не изменится. А вот если убрать или передвинуть какую-либо линию, полоску, пятнышко — композиция исчезнет. Исчезнет суть снимка, его смысл. Исчезнет, даже если чуть-чуть тронуть любой край кадра. Кстати, «ножницы» в фотографии один их важных и сильных инструментов.
В фотографии Павла нет или мало людей. А они там и не нужны. Как люди не нужны. А вот если человек в кадре выступает в роли какой-либо фигуры или пятна, вписывающегося в общий ансамбль созвучных линий, пятен и пр., то это другое дело. Так не только с человеком. С той же собакой. Она частенько мелькает у Павла. Передвинь эту «форму» в виде собаки в другое место кадра, и нет снимка, хотя собакой она быть не перестала. А вот если заменить эту собаку, скажем, любой другой животиной, вещью, предметом подобной формы, то кадр останется. Считаю, что эта собачка и была снята только потому, что формой вписалась в окружающую ее геометрию и привлекла внимание. А не потому, что она любимая собачка. Любимую собачку можно снять иначе, но это будет другая фотография.
Вот примерно в этом (для меня на данном этапе) заключается суть жанра — менять имеющуюся действительность на другую. Увидеть, снять и показать что-либо совершенно обыденное, но так, чтобы поменялась его «роль и назначение».
Такая фотография примечательна тем, что она может быть получена везде. Её возможно сделать, снимая свадьбу, предметку, портреты, пейзажи, стрит — что угодно. Её возможно «обнаружить» в чужих фотографиях или в отдельных ее фрагментах, сделав обычное кадрирование. Знаю людей, увлеченных этим «недугом», которые во время вынужденного сидения дома в пандемию подключались через интернет к уличным камерам в любой части света и даже там находили метафизику.
Кстати, любителям идеализировать технику, это еще один показательный пример, подтверждающий тезис, что снимает не аппарат, снимает фотограф. Тот самый случай, когда: Важно не что и чем, а важно кто и как». Работы Павла тому доказательство.
Именно его фотография крайне наглядно демонстрирует сама себя. Тот случай, когда лучше один раз посмотреть, чем семь раз прочитать. Его фотография демонстрирует сильные стороны изобразительного искусства и саму суть изобразительного искусства — её надо смотреть. Она не нуждается в помощи слов.